作者的故事

揚·瓦拉謝克(Jan Valášek, DiS.)生於1994年12月,是111 Music®教學法及《內在的寂靜》課程的創始者。他在科林市成長,於當地小學藝術學校跟隨父親學習單簧管,該校亦是他執教十三年的地方。其後於布拉格音樂學院師從米蘭·波拉克教授研習此樂器。其音樂教育之路隨後引領他進入布拉格表演藝術學院,師從弗拉斯蒂米爾·馬雷什教授與伊日·赫拉瓦赫教授。其後他跟隨父親雅羅米爾·瓦拉謝克(Jaromír Valášek)——國家歌劇院劇院管弦樂團演奏家——繼續深造, 與布拉格表演藝術學院前校長暨音樂系主任吉里·赫拉瓦赫教授,以及在構想初期給予重大協助的瑪塞拉·哈努索娃·普里斯尼佐娃女士共同開發並持續完善此音樂教學法,其後更發展出相應的教學法體系,並賦予象徵意義的名稱「111音樂®」。

然而,由於肌腱損傷,他在最後一學期無法完成學業,因雙手疼痛使他無法以競技水準練習單簧管。此時,一個完全創新的計畫構想開始在他腦海中成形——這計畫將透過獨特的互動教學法,實現向所有兒童傳授音樂的永恆使命。歷經七年艱辛耕耘——期間他親力親為完成所有出版物、錄音、影片、圖像等創作——另一項構想應運而生。即幫助所有在這個匆忙而快節奏的時代裡,渴望尋覓與重拾內心平靜、穩固心神、調和家庭或職場關係、從不同角度理解疾病議題、實現夢想與渴望、探索樹木力量等諸多事物的人們。然而我們談論的是一門線上個人成長課程,瓦拉謝克先生賦予其象徵性的名稱《內在的寂靜》。

在這門歷時四年、從零打造至現今形態的兩小時課程中,他試圖總結自己荊棘遍布的旅程——這段歷程中他有幸邂逅諸多引人入勝且啟發心靈的事物。儘管這段旅程充滿跌宕起伏,充滿跌倒與艱難攀爬,但他始終堅信終將成功。他的初衷始終如一: 就是能幫助地球上盡可能多的孩童與成人,在個人與靈性成長的道路上獲得助力。若能實現此願景,所有付出都將值得。

引發整起事件的緣由

直到十五歲左右,我擁有一個美妙的童年,在充滿愛的家庭中過著完全平凡的生活。在那之前,我對靈性世界毫無概念,這個詞彙對我而言完全陌生。更從未想過日後會接觸到這種方法。但讓我們從最初說起。如今回顧童年時光,我發現自己後來為111音樂療法汲取的靈感、主題與運作機制,皆源自這段歲月。童年時,我與父母同住兩房小公寓。我總幻想著在鄉間擁有一棟帶花園的房子會是何等光景。這個願望因祖父母住在鄉間而部分實現,因此直到十五歲前,我擁有美妙的童年時光——總乘火車從科林前往拉貝河畔列恰尼村探望祖父母。這些生活片段後來都成為我的靈感泉源。親身經歷的種種,促使我將這些體悟付諸實踐。因為我深知,經歷類似困境的絕非僅有我一人,還有許多孩子亟需幫助——他們力不從心,在絕望中茫然無措,不知該向誰求助。

在最艱難的時刻,我總會回到這些童年回憶中,想起我的祖母。某種程度上,這些回憶幫助我應對當時面臨的困境。我常在黃昏時分坐在窗邊,眺望遠方的鐵山景致,憶起幼時從大城市前往那裡探望摯愛的祖母。透過那個對世界一無所知、視野僅止於近處山丘與草地的孩童之眼,我踏上了一段充滿冒險的旅程。十五歲那年,我徒然渴望重返時光,寧可付出任何代價也想避開那些令人不快的心理困擾。於是閉上雙眼,回到每逢週五從此處步行至附近公車站的日子——那輛巴士載著我前往火車站。這段記憶常與週五課堂的感受交織——無論小學或藝術學校的課程。巧合的是,父親正是在藝術學校教我吹奏單簧管。即便當時,週五早晨的甦醒便與平日迥異,伴隨而來的確切感是:我即將見證這座絕美村莊的風華。我會吸入唯有此地才有的晨間氣息,因為在城市裡,這氣息總被汽車與工廠的煙霧所掩蓋。然而最重要的是某種自由的幻象——一種城市裡全然缺席的自由。某種難以言喻的感受賦予這一切安全感、寧靜、和諧,以及對前述自由的無盡渴求。

憑藉這份信念,我得以承受學校裡所有不愉快的處境,更遑論內心承受的煎熬。然而週五下午四點左右,事態急轉直下。搭乘雙層客運列車前往利貝克河畔列恰尼車站。如今這地方對我而言只是尋常村落,但當時卻是座無懈可擊的王國,所有煩惱皆無法侵入。那些煩惱遠離此地,一切都留在祖母身邊。對我而言,此處堪稱人間樂土。在今日充斥手機與社群網路的世界,這般情境或許顯得有些滑稽,但那個年代確實蘊含著獨特韻味。每當離開喧囂都市前往鄉間探望祖母,我總會整整一週沉浸在對下趟旅程的憧憬中。在那裡我經歷了奇妙之事。我沒有朋友,常因此受人指責,但如今我明白這是最美好的安排。所有這些連結隨時間匯聚成馬賽克拼圖,可說鑰匙終於找到了鎖孔。最難忘的莫過於抵達期盼已久的終點時,踏出列車那刻彷彿歷經長途跋涉歸家的感受。能量層面而言,當時我已察覺某些失衡——這正是敏感性的萌芽:一方面湧現極其愉悅的感受,另一方面卻隱約缺失了什麼,抑或存在著某種差異。內心缺乏寧靜感,總驅使我不斷行動,因此必須反覆尋求新解方。當時我莫名迷戀暮色,常在黃昏時分踏上陽台——畢竟家中沒有陽台,而這裡有。我常在夜色中靜坐數小時,只為凝望這份美好。這份寧靜足以撫慰當時的我,它不過是與宇宙能量源的共鳴。當我們讓這股能量自然流淌於體內,便會驚覺自己正置身於當下此刻的寧靜綠洲。但讓我們回到故事起點。

要知道,當週六清晨甦醒時,祖母突然端著早餐來到床邊,而你正透過電視收看晨間童話節目——這種情境實在難以言喻。我明白當今年輕世代多半會輕叩額頭,覺得這不過是尋常光景。畢竟如今我們能在世界任何角落看電視,甚至透過手機觀看,但對我而言那時截然不同。如今多數孩子臥室都配有電視,在許多家庭已屬常態。但我可以告訴你,那些日子確實別具意義。正是那些不常發生的特殊時刻,對我而言才是真正的珍貴禮物——即便只是像晨間電視童話節目這般微不足道、用當代年輕人的話說「再平常不過」的事物,也能讓我整整期待一週。

但隨著時間流逝,週六逐漸轉為週日,我愈發強烈地意識到:這份全然寧靜的時刻終將消逝,而我別無選擇,只能重返那瘋狂而對我而言毫無意義的大都會喧囂。我彷彿是海岸邊的陌生人,無人理解,彷彿來自全然不同的時空。這種歸返的感受,宛如某種無助與空虛,如同秋日樹梢最後幾片枯葉,被風吹向遙遠的彼方。進入中學後,我徹底體會了被同學欺凌、遭眾人排斥的滋味。同儕完全不接納我,他們嘲弄我、亂扔我的私人物品、不斷戲弄我——例如取笑我演奏樂器——諸如此類的事件層出不窮。某種意義上,我感謝所有參與其中的人,因為他們賦予我至今仍能汲取的豐厚經驗,尤其體現在111音樂法中——即基於對他人某種程度同理心的體驗。直到26歲,我都在預製板樓十樓的兩房公寓裡成長。從東南向的窗戶望去,視野極美。我能望見鐵山、奧爾利采山脈,但最引人注目的莫過於赫瓦列蒂采發電廠。這片景致總能帶給我平和與和諧之感。

許多人必定會自問:一座再普通不過的燃煤電廠究竟有何魔力?它曾是我心中與童話般列恰尼納德拉貝姆相連的標記。我常透過望遠鏡搜尋電廠附近的這片土地,卻始終徒勞無功。鐵山脈在此終止的殘跡,比這處地點更高聳。對而言,赫瓦列蒂采電廠承載著雙重意義的象徵——美好與悲傷並存。美好時刻源自前往童話世界的旅程本身,無論是駕車前往,但更多是乘火車前往。那才是真正的冒險。雙層火車蘊含的特殊氛圍——當站長揮手送行後,列車便從科林總站第三月台啟程。車輪甫離地,念頭倏然閃現:「所以,現在你要回家了。」你或許會問:何處是家?我正離開它。所謂「家」是種隱喻,象徵著回歸某種熟悉的能量場域——當時我只知這處地方與周邊鄉野蘊藏著這般力量。於是,我坐在列車座位上,身旁放著裝滿行李的袋子,等待赫瓦列蒂采發電廠的煙囪終究浮現天際。當時發電廠顯得頗為駭人。嗡嗡聲充斥四野,電線間閃爍著噼啪火花。它如同某種分界碑,將城市世界與童話世界隔開。

對我而言,它卻像一道屏障,以磅礡之力將沉重事物阻隔於一側,另一側則僅允許火車與乘客通行。不久後,我期盼已久的自由景象終於浮現。這是列車即將駛離的明確徵兆——它將在片刻後停靠於利貝克河畔列恰尼車站。果不其然,我踏出車廂,感受到久違的寧靜、平和與和諧。大都會的喧囂漸次消散,人群的奔忙與喧嘈歸於沉寂,四周籠罩著迷人的靜謐,唯有鄰近森林不時傳來鳥鳴。那片森林無疑蘊藏著魔力,因其中存在一道門扉,將此世與彼岸世界分隔開來。閘門後的森林幽深而神秘,直通鐵山脈的起點。白晝時分我尚不敢獨自踏入,更遑論黃昏時分。恰瓦列季采電站那淒涼的模樣,令我將這美妙的童話世界拋諸腦後。佇立月台時,我常暗忖:「或許列車不會駛離,或許架空電纜會墜落,至少能讓我留在此處至明日。」但列車一抵站台,當我踏上車廂,內心便緊繃起來,深知自己無力改變任何事。列車啟動了,我無能為力。整個循環將重新開始。這片土地在我心中激盪著兩種截然不同的視角。

但讓我們回到這則美妙的童話,它以無可挑剔的方式施展著魔力。這便是我的生命。在此我領悟了自由的真諦,活在當下。 追逐我的邪惡在此無處可尋。屋牆如堅不可摧的堡壘,無人能在此羞辱欺凌我。處處皆是寧靜,永恆地讓我感受到歸屬感與價值——至少在短暫的時光裡。

試想你擁有一輛古老卻保養完好的單車,配著奇特的皮革坐墊與巨大彈簧。每當經過細微顛簸,坐墊便隨之彈跳,彷彿駕駛著一輛自行操控的巴士。那時我總用粉筆在街道特定位置畫出標記,象徵巴士站。我雖載不了任何乘客,卻沉醉於這魔法般的幸福童話世界——至少能暫時拋開那令人窒息的憂鬱,與自然和諧共處。我每天清晨都是這樣去當地超市購物,這趟旅程往往耗時近一小時。身為公車司機,我必須繞行所有站點,才能將車輛停靠在超市門口。我常得編造藉口說店主沒有我想要的商品,因為... 該如何向你解釋呢?當時有間大型超市和兩家小型雜貨店。我對超市最為熟悉,因為購物流程相當簡單:挑選商品放入購物籃即可。然而另外兩家雜貨店卻令我興致索然。在那裡購物總像接受盤問,隊伍後方總有幾位老太太緊盯著我,等著我結帳完畢。為此我寧可繞遠路避開這地方。

我童話故事中的世界擁有迷人的景致。於是某日,我駕著我的「巴士」前往附近的池塘。這片風景足以令任何人沉醉:水面鋪滿睡蓮,鯉魚悠游其間,遠處鳥兒啼鳴,岸邊青蛙呱呱鳴叫。我常坐在那裡數小時,凝望著夕陽餘暉中波光粼粼的靜謐水面。我幻想自己化身為航行於汪洋的船長,駛向居住著截然不同族群的彼岸。我疾速航行,是唯一擁有船隻之人。因此成功已成定局——無人能追上我,岸上留下的所有事物都將永駐原地。當你自出生便棲身城市公寓,便無緣體驗鄉間生活。例如傍晚用軟管澆灌草坪。對許多人而言,這不過是尋常又煩人的日常。修剪草坪時得以親近自然,嗅聞新割草香,隨後將草屑拋向堆肥堆。你有機會親手栽種萵苣、播撒蘿蔔籽。當時節更迭,夏轉秋時,你會揮動鏟子翻動土壤,逐步為即將悄然叩門的冬季做準備。你懂得如何將乾草耙成堆,也明白從泥土中挖出馬鈴薯是多麼有趣的體驗。這些,城市生活無法給予。

當然,鄉間生活並非盡是陽光與假期。當時仍處於義務教育階段的我,常透過窗櫺凝望午後漸入黃昏的景致,以此彌補都市日常的單調。當同齡人與朋友外出遊玩時——這對我而言毫無意義——我便沉浸於自己的世界:從家中觀測塔透過雙筒望遠鏡,凝望屬於我的童話。彼時尚無光學變焦相機,唯有普通雙筒望遠鏡可供使用。於是我凝望著二十公里外(直線距離)的赫瓦列蒂采發電廠,幻想著化身飛鳥的滋味。

倘若能展翅飛向心之所向,那會是何等感受?飛離所有如路邊散落巨石般壓迫我的事物。承蒙童年成長的瞭望塔相助,我得以盡覽天空與地貌的壯美——正如俗諺所言,我正身處「行動的核心」。彼時我熱衷拍攝雲海與鐵山,這份迷戀至今仍如磁石般吸引著我。驅使我拍攝雲朵的動力源於兩點:對自由的渴望,以及雲朵喚醒我內心某種奇異感受。我深知這份感受卻難以言喻,它令我想起童話故事中的能量,卻始終無法真正理解或具體描述。我仍記得這份熱情感染了我的小學物理老師。他決定在走廊製作大型佈告欄,展示風景與雲層的攝影作品。當時未曾預料,約莫十五年後,這個構想竟成為111音樂療法的重要環節。

時光流轉,我逐漸成長,這些年來接觸了亞馬遜草藥、順勢療法、生物共振、索瑪維迪卡、脊椎按摩療法,甚至深入的反應性心理治療。歷時約五年,我親身驗證了所有方法,確認每項技術都精準至最細微之處。由此我對這些領域產生濃厚興趣,在隨後的五年左右時間裡,逐步發展出111音樂療法。但我們已接近整個故事的尾聲。

最後我想補充:無論你的人生處境如何艱難,無論困境看似多麼難以承受與絕望,請相信我——隧道盡頭永遠有光。切勿驚慌,因為每個困境總有解方。你永遠無法預知,哪個巧合會引領你抵達獲得幫助的彼岸。