Kosár
0
0,00 Kč
111 MUSIC®
szabad zenei alkotás minden kis és nagy gyermek számára
Minden alapja a két éves kísérletekkel alátámasztott szakértelem.
A módszertani kézikönyvet egy háromtagú szakértői testület állította össze és egyeztette. A testület első tagja Prof. Mgr. Jiří Hlaváč, egyetemi tanár, klarinétos, zeneszerző, a Prágai Művészeti Akadémia Zenei Karának volt rektora és dékánja volt.
A második tag a Prágai Művészeti Akadémia Zenei Karának végzettje, a František Kmoch Általános Művészeti Iskola tanára és a Prágai Állami Opera színházi zenekarának első klarinétosa, Mgr. Jaromír Valášek volt. A testület e két tagjának szakértői pedagógiai és zenei gyakorlata több mint 35 évre nyúlik vissza.
A harmadik tag a szabad zenei oktatás gyermekek számára szóló kísérleti projekt főszereplője, a 111 Music® módszer kidolgozója és a František Kmoch Általános Művészeti Iskola tanára, 12 éves gyakorlattal, Jan Valášek, DiS. Jan Valášek a Prágai Konzervatórium klarinétos osztályának végzettje, tanára prof. Milan Polák volt, valamint 5 szemesztert végzett a Prágai Művészeti Akadémia Zenei Karán, tanárai prof. Vlastimil Mareš és prof. Jiří Hlaváč voltak, de egészségügyi okokból, ínszalaggyulladás miatt nem tudta befejezni tanulmányait. A kollégium célja az volt, hogy átfogó képet alkosson a gyermekek szabad zenei oktatásának problémájáról, ami megkönnyíti a jövőbeli pedagógusok számára ezt az elképzelést, illetve az innovatív megközelítést a gyermekek oktatásában, mivel a Cseh Köztársaságban nincs ilyen átfogó szabad rendszer.
A feliratok megjelenítéséhez kattintson a videó jobb alsó sarkában található beállítások ikonra, majd válassza ki a megfelelő nyelvet a "CC/feliratok" menüből. ⬇
A kísérlet megvalósul
A kétéves kísérleti vizsgálat célja az volt, hogy kiderüljön, vajon a 111 Music® zenei módszerrel történő szabad zenei oktatás alkalmas-e a gyermekek rendszeres egyéni zenei oktatására. Ezenkívül vizsgálták a hangszeren való játékhoz való hozzáállás változásait, valamint a gyermekek mindennapi életének általános érzelmi és pszichés állapotát. A vizsgálatba 5–15 éves gyermekeket vontak be.
Ez az innovatív kísérleti projekt szabad zenei oktatást biztosít a gyermekek számára. Képzeljük el, milyen lenne, ha meg lehetne őrizni a gyermekek emlékeit az élményekről és helyzetekről, beleértve a velük kapcsolatos érzelmeket és érzéseket is. Pontosan ezt és még sok mást kínál a gyermekeknek ez a szabad zenei oktatási projekt. A gyerekek itt lehetőséget kapnak arra, hogy szabadon, innovatív módon és nagyrészt saját maguk által kialakított módon fejlődjenek, alkossanak és zenéljenek egy hangszeren, amely egyedülálló módon átnyúlik szabad alkotásukba. Lehetőségük van ezt és még sok mást rögzíteni saját kezűleg készített kompozícióikban, kották, zenei gondolattérképek és tucatnyi videó formájában, amelyek a cseh táj témáját járják körül. Alkotásukhoz inspirációt meríthetnek a Cesta k babičce (Utazás a nagymamához) és a Cesta do pohádky (Utazás a mesébe) című zenei történetekből, amelyek kifejezetten a Hudební myšlenkové mapy (Zenei gondolattérképek) 1. és 2. rész című füzetekben találhatók. Nem feltétlenül kell valós helyzetekről szólniuk, mivel ez a projekt segít a gyerekeknek belépni az álmok és a fantázia birodalmába, így akár a határtalan képzeletükről is szó lehet. A gyerekek kompozíciói örökre megmaradnak, és a jövőben bármikor eljátszhatják őket, és azonnal felidézhetik az adott helyzetet, pl. kirándulás a szülőkkel, nyaralás a nagymamánál, séta a barátokkal az erdőben stb. Így élénken megmaradnak emlékeik gyerekkoruk és serdülőkoruk csodálatos élményeiről, amelyek egész életükben velük maradnak.
Ebben a kétéves kísérleti programban a gyerekek lehetőséget kaptak arra, hogy szabadon, egyénileg alkossák meg, majd előadják saját kis darabjaikat, pontosan úgy, ahogyan szeretnék és ahogyan érzik, mindezt csak a pedagógus enyhe korrekciói mellett. Így teljesen egyedülálló és szórakoztató módon tanultak meg hangszeren játszani és interpretálni, stressz és félelem nélkül, hogy valamit nem tudnak megcsinálni, vagy hogy valaki kineveti őket. Ez teljesen ellentétes a jelenlegi iskolarendszerekben alkalmazott hagyományos oktatással. Felfedezhetik például a zene és a természet közötti kapcsolatot, összekapcsolhatják a dalokat a családjukkal, barátaikkal, utazási élményeikkel stb. Az idő múlásával a gyerekek rájöttek, hogy fokozatosan fejlődnek, és örülnek annak, amit már elért. A dalok minősége nem az elsődleges, mert a legfontosabb a tartalmuk (témájuk).
A tanításhoz saját anyagokat használtak, például saját készítésű könyveket, betűkönyveket, interaktív videókat, CD-ket stb. Ennek a szabad zenei oktatásnak a célja, hogy megtanítsa a gyerekeket szabadon játszani és alkotni egy hangszeren, aminek köszönhetően később saját kis darabokat is komponálhatnak. A gyermekek magukkal vihetik a furulyájukat (a jövőben több hangszer bevezetését tervezik) a hátizsákjukban, amikor kirándulni mennek a szüleikkel, a nagymamához látogatnak, kerékpározni mennek, sétálnak az erdőben, kirándulnak a barátaikkal, nyáron a tábortűznél ülnek, vagy bármilyen más tevékenységet végeznek, amit szeretnek. Amint egy gyönyörű helyen találják magukat, vagy egy kellemes élményben vagy varázslatos helyzetben részesülnek, amely megérinti őket, azonnal eljátszhatják az éppen abban a pillanatban érzett érzelmeiket, és lejegyezhetik azokat kotta formájában a zenei füzetükbe vagy zenei naplójukba.
Ha minden gyermekkompozíciót gondosan "becsomagolunk" a tanuló érzelmeibe, érzéseibe, hangulataiba, fantáziájába és történeteibe, akkor egy teljesen eredeti ajándékot kapunk számára a zenei gondolattérkép formájában, amely egy teljesen egyedi emléket rejt magában az adott helyzetről, amelyet a tanuló szabadon megalkothatott a zenéjén keresztül, majd tovább értelmezhetett.
A kísérlet eredményei a következő tényeket igazolták
Ez a kísérleti projekt két év alatt, 2023 és 2025 között került tesztelésre. A tesztben tíz, különböző korú gyermek vett részt. A legkisebbek, azaz az 5 évesek, és az idősebbek, körülbelül 15 évesek is részt vettek benne. A kétéves tesztelés a következő következtetéseket igazolta: Kivétel nélkül minden gyermek pozitív, relaxáló kapcsolatot talált a zenével, amelyet életükben egyre mélyebbé tettek. Mind a kis, mind az idősebb gyermekeknél érzelmileg mélyült a zenével kapcsolatos helyzetek érzékelése a mindennapi életben. A legfiatalabb korosztály, az óvodások és az első-harmadik osztályosok, például a nagyszülőknél töltött hétvégéről írták a kis darabjaikat. Az egyéni órákra örömmel jöttek, hogy bemutassák és eljátszhassák, amit maguk alkottak. A kísérlet továbbá rámutatott arra a tényre, hogy a szabad oktatás esetében a gyerekek játék közben nagyon gyorsan leépítették stresszüket és félelmüket, nemcsak a pedagógus, hanem elsősorban más emberek iránt is. Ebből az a következtetés vonható le, hogy a projektben részt vevő gyerekek természetes vágyat éreztek arra, hogy bemutassák, amit alkottak és komponáltak, mert jól tudták, hogy ha a játék során hibáznak, nem ítélik el őket, és nem kapnak rossz jegyet. Ez a vizsgálat egyértelműen rámutatott arra is, hogy ha a gyerekeknek szabad formájú zenei oktatást kínálnak, előbb-utóbb megtalálják a saját, teljesen egyéni útjukat a zenei nyilvános előadáshoz. A gyerekek így otthon, a biztonságos környezetben saját koncertjeiket rendezték meg a legközelebbi hozzátartozóiknak, elsősorban a szülőknek, nagyszülőknek és testvéreknek. Fontos azonban megemlíteni, hogy senki sem kényszerítette őket ilyen előadásokra. Az idősebb gyermekek esetében a kísérlet rámutatott arra, hogy például az iskolai kiránduláson alkották meg kis darabjaikat, amit például egy konkrét tanuló is bemutat a referencia videóban. Ez a harmadik osztályos általános iskolás diák saját szavaival írja le, hogy mit jelent számára a kompozíciója. Szó szerint azt mondja, hogy a papírra ragasztott levelek és homok örökre felidézik benne az adott hely érzéseit, amelyekre talán egyszer, amikor idősebb lesz, vissza tud majd emlékezni. Mindezt lezárja a kompozíciója, amelyet a természetben töltött iskolai kiránduláson szerzett élményei alapján alkotott.
Továbbá megállapítást nyert, amit a referenciavideóban szereplő gyerekek is alátámasztanak, hogy a legkisebbek, akik még nem tudtak olvasni és írni, ugyanolyan lehetőséget kaptak a kompozícióik megalkotására, mint azok a gyerekek, akik már tudtak. Ez az egyik legnagyobb előnye ennek a projektnek. Ez a szabad formájú zenei oktatás mindenki számára, még a legkisebbeknek is, azonos feltételeket tud biztosítani. Ez egy teljesen úttörő dolog, amely más oktatási intézményekben nem lehetséges.
A kísérlet során kiderült, hogy a szabad zenei oktatás küldetésének teljesítéséhez nem volt szükség kiterjedt zeneelméleti ismeretekre. A gyerekek itt választási lehetőséget kaptak, vagyis a kompozícióikhoz használhattak konkrét zeneelméleti elemeket, de nem voltak kötelesek rá. Ez tehát kizárólag a szabad döntésükön múlt. A gyerekek azonban nagyon kíváncsiak, és ha szabad választási lehetőséget adunk nekik, természetesen új ismeretekre vágynak. Így idővel kompozícióik egyre gazdagabbá váltak a zeneelmélet legfontosabb elemeivel, ami végül is számukra is figyelemre méltó és innovatív volt. Rájöttek ugyanis, hogy ha kompozíciójukat valami újjal gazdagítják, az azonnal más és érdekesebb lesz.
A projekt továbbá azt is vizsgálta, hogy a gyermekek képzelőerejét és fantáziáját befolyásolhatják-e a Cesta k babičce (Utazás a nagymamához) és a Cesta do pohádky (Utazás a mesébe) című két hangoskönyv, amelyek, mint minden más kiadvány, kifejezetten ehhez a módszerhez lettek tervezve. Megállapították, hogy a gyerekek sokkal jobban alkották meg a dalaikat, ha rövid időre (kb. 10 percig) beléphettek ezeken az audiókon keresztül a Cesta k babičce (Utazás a nagymamához) vagy a Cesta do pohádky (Utazás a mesébe) előre elkészített zenei hátterének világába, relaxációs formában.
Bebizonyosodott, hogy a gyerekek nagyon jól reagáltak a mesélt történet tartalmára, amelyet a klarinét, a zongora és a furulya zenéje még tovább fokozott. Ennek köszönhetően nagyon gyorsan elképzeltek egy természetfeletti világot és az ahhoz tartozó további elemeket, amelyeket pozitív érzelmek, érzések és hangulatok révén teljes mértékben átélhettek. Így aztán szélesebb érzelmi palettán alkották meg kis darabjaikat, és zenei témáik és ötleteik sokkal gazdagabbak lettek.
További információk a 111 MUSIC® módszerről
A módszer minden gyermek kreativitására és szabadságára épül. A gyerekeket nem osztályozzák, így nem alakul ki rivalizálás vagy versengés, hogy ki a jobb vagy a rosszabb. A következő órára kapott házi feladatok olyan kis kompozíciókból állnak, amelyeket a gyerekek maguk alkotnak meg az órákon a tanár segítségével, majd otthon gyakorolhatják őket. Ezáltal eltűnik a kudarc vagy az idegenek előtt való nyilvános fellépés miatti félelem és stressz, amelyre a gyerekeket gyakran kényszerítik. Ezzel a módszerrel a fent említett problémákat a zene iránti szeretettel lehet felváltani. A módszer QR-kódok segítségével interaktív, kreatív videókon keresztül kínál kapcsolatot a természettel a gyerekeknek, amelyeket a szótárban találnak, és a szótár utolsó része kifejezetten a relaxációnak van szentelve, ami ebben a rohanó korban mindenkinek nagyon jól jön.
A zenei szótár elsajátítása után folytathatják a szabadon kapcsolódó kiadvánnyal, amelynek címe Zenei gondolattérképek. Ez a kiadvány az azonos nevű technikáról kapta a nevét, amelyet a 111 Music módszer fejlesztésével hoztak létre. A zenei gondolattérképekben a gyerekek alkalmazhatják az összes elméleti eljárást és ismeretet, amelyet a Zenei ábécékönyvben tanultak, így korlátlan és végtelen lehetőségek állnak előttük. Zenei alkotásaikban előre elkészített témák inspirálják őket, amelyek között szerepelnek például a négy évszak, a nyári vakáció élményei, az időjárás stb. A módszer a gyerekeknek két további kiadványunkat is kínálja, nevezetesen a Cseh vidék vándorlásai 1. rész és 2. rész címűeket. A hab a tortán a két audio zenei történetünk, a Cesta k babičce (Utazás a nagymamához) és a Cesta do pohádky (Utazás a mesébe), amelyek lezárják a gyermekek zenei alkotásait, amelyek kizárólag fantáziájukon, képzeletükön vagy valós élményeiken alapulnak, amelyeket például nagymamájuknál éltek át.
A tanár finom és nem erőszakos irányítása a 111 Music módszerrel tartott óra lényege. Az óra pontos lefolyását és kimenetelét soha nem tudjuk előre, a legfontosabb az, hogy a gyermek új ismeretekkel távozzon, amelyeket képes befogadni, megérteni, és hogy jó hangulatban és lelkesen várja a következő órát. Az oktatás mindig egyéni, korlátok és szigorú követelmények nélkül. Ezzel a szabad megközelítéssel és a saját fantáziájának zenei megvalósításával a gyermeknek lehetősége van összekapcsolni a zenét, a képzeletét, illetve saját érzéseit, érzelmeit és hangulatát a képességeivel és tudásával. Saját zenei motívumokat állít össze a tanár (oktató) korrekciói és segítsége mellett, amelyeket aztán más módon is fejleszthet, például egyszerű szövegek írásával a saját kompozícióihoz, saját képek készítésével, a zenei gondolattérképek kreatív technikáinak felhasználásával stb. Az egész módszer fő gondolatát az ősi elv ihlette, miszerint a zene gyógyítja a lelket. A zene nem okozhat stresszt. Jelenleg kissé elfeledkeznek a zene ezen alapvető, mintegy gyógyító képességéről.
A módszer célja, hogy minden gyermekben helyreállítsa a zene iránti megfelelő érzelmi kapcsolatot, amelynek segítségével az ember befolyásolhatja hangulatát, lelkiállapotát, sőt saját kapcsolatait is a környezettel, és általánosságban javíthatja hangulatát, kiegyensúlyozottságát és élethez való hozzáállását. A módszer tovább támogatja a gyermekek képzelőerejét azzal, hogy minden óra elején számos relaxáló természeti hang közül választhatnak, például erdő zúgása, rétek, madárdal, hegyi patakok csobogása stb. A kis kompozíciók megalkotásában a vezető úgy is segíthet a gyermekeknek, hogy például saját rövid zenei motívumot játszik el nekik hangszeren. Maga a zenei szótár úgy van kialakítva, hogy a gyermek beleírhatja saját alkotásait, kiegészítheti saját szövegekkel, képekkel stb. Minden kis dallam mögött rejleni lehet például egy személyes élmény, például egy kirándulás egy barátjával, egy utazás a szüleivel a tengerhez, vagy csak egy szép nyári délután emléke. Normális körülmények között ezt a helyzetet teljesen ki tudná verni a fejéből, mert minden nap az iskolával, a mindennapi feladatokkal stb. kell foglalkoznia. Talán készítene néhány fotót és videót, amelyeket feltöltene a közösségi hálózatra, de ez a dolog, amit létrehoz, örökre megmarad számára. Ahogyan néhányan közülünk naplót és jegyzetfüzetet vezetünk, ez lényegében hasonló dolog, de sokkal nagyobb és mélyebb hatással, amely zenei alapon nyugszik. A fantáziában és a képzeletben nincsenek határok, így a gyermek valóban bármit megzenésíthet, amit csak akar. És amikor egyszer felnő, és felnőtt lesz, teljesen egyedülálló emlékei lesznek gyermekkori emlékeiről és élményeiről, amelyeket megmutathat és lejátszhat a saját gyermekeinek, és visszaemlékezhet arra, milyen volt akkor.